Ana Mª Matute: la cronista de la posguerra

 

Este año conmemoramos el décimo aniversario de la muerte de Ana María Matute, una de las escritoras más importantes de la literatura española del siglo XX. Nacida en Barcelona el 26 de julio de 1925 y fallecida el 25 de junio de 2014, Matute dejó una huella imborrable en el panorama literario con su estilo inconfundible y su habilidad para retratar la complejidad de la vida humana.

Ana María Matute fue una figura destacada de la llamada "Generación del 50", un grupo de escritores que, tras la Guerra Civil Española, buscó reflejar las profundas cicatrices sociales y emocionales dejadas por el conflicto. A través de sus obras, Matute exploró temas como la infancia, la soledad, la injusticia y la fantasía, brindando una voz poderosa y a menudo poética a aquellos que sufren y sueñan.

Matute recibió numerosos premios a lo largo de su carrera, incluyendo el Premio Cervantes en 2010, el más prestigioso galardón de las letras hispanas. Su reconocimiento no solo es un testimonio de su talento, sino también de su capacidad para conectar con lectores de todas las edades y contextos.

Entre sus obras más emblemáticas se encuentran:

• "Los Abel" (1948): Esta novela, publicada cuando Matute tenía solo 23 años, muestra ya su maestría en el manejo de la narrativa y su interés por los conflictos humanos.

• "Los hijos muertos" (1958): Con esta obra ganó el Premio Nacional de Literatura. Es una crónica intensa y desgarradora de la posguerra española.

• "Primera memoria" (1959): Primer libro de la trilogía "Los mercaderes", por el cual recibió el Premio Nadal. La historia está impregnada de recuerdos de la infancia y de la isla de Mallorca.

• "La torre vigía" (1971): Esta novela de ambientación medieval combina la realidad con elementos fantásticos, mostrando el alcance de la imaginación de Matute.

• "Olvidado rey Gudú" (1996): Quizás su obra más ambiciosa y conocida, es una epopeya que abarca varias generaciones y está llena de magia y mitología.

Ana María Matute no solo se destacó por su producción literaria, sino también por su papel como defensora de la imaginación y la creatividad en la literatura. En su discurso al recibir el Premio Cervantes, dijo: "La literatura es el faro de las generaciones futuras, la huella de nuestro paso por el mundo." Su legado perdura no solo en sus textos, sino en la inspiración que brinda a escritores y lectores por igual.
Matute nos dejó frases memorables que capturan la esencia de su pensamiento y su arte. Una de las más destacadas es: "La palabra es el arma de los humanos para aproximarse unos a otros." Esta cita refleja su creencia en el poder de la comunicación y la empatía a través de la escritura.

En este décimo aniversario de su fallecimiento, recordamos a Ana María Matute no solo por sus maravillosas historias, sino también por su capacidad para tocar el alma humana con cada palabra. Su obra continúa siendo una fuente de inspiración y un refugio para todos aquellos que buscan comprender mejor la condición humana a través de la literatura.

Ana María Matute sigue viva en las páginas de sus libros y en el corazón de sus lectores. Al conmemorar el décimo aniversario de su muerte, celebramos su extraordinario talento y su contribución inestimable a la literatura. Invitamos a todos a redescubrir sus obras y a dejarse llevar por la magia y la profundidad de sus historias, que, sin duda, seguirán iluminando nuestro camino por muchos años más.

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En Leemosclm podéis pedir prestados:

- El polizón del Ulises. (Colección de cuentos cortos)

-El río.

He leído: Kafka, de Mauro Falshetti y Luca Albanese

Este cómic está lleno de colores fuertes e inquietantes, como inquietante era todo lo que el escritor sentía en su interior. Franz Kafka se veía alienado en el mundo familiar; se veía fuera de las expectativas de una relación amorosa y una vida social. Se creía un insecto que se había colado en algún lugar que no le correspondía y se pasó la vida esperando la invitación a un castillo que vislumbraba en las alturas y en donde siempre se le denegaba el acceso. Dicen que su obra es el reflejo de los problemas vitales de las personas de la edad moderna y yo creo, y al leer este interesante cómic se ve muy bien, que esos problemas no son de las personas actuales, si no de las personas inteligentes. Recomiendo a todo el mundo que lea a Kafka y reflexione.

 José A. Álvarez

Profesor CEPA Isilus

Centenario de la muerte de Kafka. Un legado literario inmortal

 Este año conmemoramos el centenario de la muerte de Franz Kafka, uno de los escritores más influyentes del siglo XX. Kafka, cuya vida fue tan enigmática como su obra, dejó un legado literario que sigue resonando en la actualidad, explorando los rincones más oscuros y absurdos de la condición humana. A continuación, exploraremos su vida, su obra y la relevancia de su contribución a la historia de la literatura.

Vida de Franz Kafka

Franz Kafka nació el 3 de julio de 1883 en Praga, entonces parte del Imperio Austrohúngaro y ahora capital de la República Checa. Creció en una familia judía de clase media y desde temprana edad mostró un talento excepcional para la literatura. Kafka se educó en escuelas de habla alemana y más tarde estudió derecho en la Universidad Alemana de Praga, donde obtuvo su doctorado en 1906.

Kafka trabajó gran parte de su vida en una compañía de seguros, un trabajo que le proporcionaba estabilidad pero que detestaba profundamente. Esta insatisfacción con su vida profesional se refleja en muchas de sus obras. Aunque escribió prolíficamente, publicó poco en vida y la mayoría de sus escritos fueron editados y publicados póstumamente por su amigo y albacea, Max Brod, a pesar del deseo expreso de Kafka de que todos sus manuscritos fueran destruidos.

Obras Principales

Kafka es conocido por una serie de obras que exploran temas de alienación, burocracia opresiva, y la lucha del individuo contra fuerzas incontrolables. Entre sus obras más significativas se encuentran:

1. La Metamorfosis (Die Verwandlung): Publicada en 1915, esta novela corta es quizás la más famosa de Kafka. Narra la historia de Gregor Samsa, un vendedor viajero que un día despierta convertido en un insecto gigante. La obra es una exploración profunda de la alienación y la deshumanización.

2. El Proceso (Der Prozess): Esta novela, publicada póstumamente en 1925, sigue a Josef K., un hombre que es arrestado y procesado por un crimen nunca especificado. La obra es una crítica mordaz del sistema judicial y la burocracia.

3. El Castillo (Das Schloss): Otra novela póstuma, publicada en 1926, que relata la historia de un agrimensor conocido como K. que lucha en vano por acceder a las autoridades misteriosas de un castillo que controla la aldea donde intenta trabajar. La novela explora la lucha contra un sistema opresivo y el absurdo de la burocracia.

Relevancia en la Historia de la Literatura

La influencia de Kafka en la literatura y el pensamiento contemporáneo es inmensa. A continuación, se destacan algunos aspectos clave de su relevancia:

1. Exploración del Absurdo: Kafka es a menudo asociado con el término "kafkiano", que describe situaciones surrealistas y absurdas en las que los personajes están atrapados en sistemas opresivos sin salida aparente. Esta exploración del absurdo y la burocracia resonó fuertemente en el siglo XX y continúa siendo relevante en la literatura y la filosofía contemporáneas.

2. Innovación Narrativa: Kafka fue un maestro en la creación de atmósferas inquietantes y opresivas a través de un estilo de prosa claro y preciso. Su capacidad para transformar lo cotidiano en algo surrealista y perturbador ha influenciado a escritores de todo el mundo.

3. Profundidad Psicológica: Las obras de Kafka a menudo exploran la psicología de sus personajes, especialmente en relación con el aislamiento, la culpa y la identidad. Esta introspección ha sido fundamental para el desarrollo de la literatura psicológica y existencial.

4. Impacto Cultural: La influencia de Kafka va más allá de la literatura, afectando también a la filosofía, el arte y el cine. Sus temas de alienación y opresión han sido explorados en diversas formas artísticas, reflejando la continua pertinencia de sus preocupaciones.

A cien años de su muerte, Franz Kafka sigue siendo una figura central en la literatura mundial. Su capacidad para captar la desesperación y el absurdo de la vida moderna, su innovación narrativa y su profunda exploración de la psicología humana lo aseguran un lugar destacado en la historia literaria. Para los estudiantes de educación de adultos, estudiar a Kafka no solo ofrece una ventana a la complejidad del siglo XX, sino también una comprensión más profunda de los desafíos atemporales que enfrentamos como individuos en un mundo a menudo incomprensible.

Al reflexionar sobre su vida y obra, honramos no solo a un gran escritor, sino también a un pensador cuyo legado sigue inspirando e inquietando a generaciones de lectores en todo el mundo.

Enlaces a los libros de leemosCLM (accede con tus claves de educamos)

La metamorfosis

Consideraciones del pecado

El castillo

Kafka: diario de un desaparecido (novela gráfica)

Cuentos de Franz Kafka (audiolibro)

Enlace al podcast de RNE Kafka el insecto en el castillo, de la serie Documentos de Radio Nacional

Día del libro 2024

 

Como cada año, el 23 de abril el mundo entero se une para celebrar el Día del Libro, una fecha emblemática que nos invita a rendir homenaje a la Literatura y a fomentar el amor por la lectura. En nuestra pequeña biblioteca, este día es una ocasión especial para reunirnos como comunidad y compartir nuestra pasión por los libros.

Es, precisamente, el sentido de comunidad el que nos ha llevado a querer mostrar este año la rica diversidad que tenemos la suerte de tener en nuestro centro: el dto. de Lengua organizó la lectura de un pequeño fragmento de Elogio de la fragilidad, de Gustavo Martín Garzo leído en cada uno de los idiomas de los miembros de la comunidad educativa de la escuela. Un total de trece idiomas sonaron con toda la variedad de sonidos e inflexiones que los forman para recordarnos lo bonito de la lectura, de la diversidad y de la integración.

Al mismo tiempo durante estos días hemos puesto en marcha un intercambio de libros ya usados. Durante un par de semanas, los miembros de la comunidad pueden llevar a nuestro stand algún libro que hayan leído y llevarse otro de los expuestos. Es una oportunidad perfecta para descubrir nuevas historias y ampliar nuestro horizonte literario.

Elogio de la fragilidad, por desgracia, no se encuentra en nuestra biblioteca móvil ni en Leemosclm, pero quizá sea un buen momento para adquirirlo, como colofón a la celebración de este día. 

En este enlace puedes acceder a todas las fotos y videos de ese día, así como a los textos que preparamos en los distintos idiomas. Gracias a todos los participantes, nos vemos en esta biblioteca o en cualquier otra. No dejéis de leer nunca. 

Lord Byron y su legado en el Romanticismo: 200 años de su fallecimiento.

El siglo XVIII trajo al mundo occidental el imperio de la razón, el avance de las ciencias, las enciclopedias y, con ellos, su aplicación al mundo económico: al desarrollo de las máquinas, la eficiencia en las fábricas, el capitalismo desaforado. La economía, la sociedad, la política y el mundo entero iba a cambiar. La Ilustración del XVIII trajo la Revolución Industrial del XIX y el ser humano ya no sería el mismo nunca más.

En este contexto, especialmente en el mundo de las artes, las personas se revolvieron contra la frialdad de las cifras, del dinero, del trabajo sometedor; surge la pasión por lo emocional, lo irracional, lo sublime... el mundo cultural y filosófico cambiarán hacia una nueva sensibilidad. La naturaleza, el individualismo y la rebelión contra las convenciones sociales se pondrán de moda, marcarán una etapa histórica, influirán en la política y hasta se quedarán para siempre en nuestro subconsciente como forma de distinguir a un determinado tipo de comportamiento humano. Estamos hablando de...

EL ROMANTICISMO

"Yo soy muy romántica/o" confesamos algunas veces medio avergonzados, pero, en realidad, pensando que somos personas más sensibles que otras. 

"¡Se acabó el romanticismo!" gritamos cuando una relación sentimental se rompe y determinamos actuar más con la razón que con el corazón.

La lucha razón-corazón ha existido siempre en nuestro interior; es algo muy humano, pero, en la época a la que nos referimos, principios del siglo XIX, hubo unos cuantos locos apasionados, rebeldes que alzaron su voz y usaron su talento para decir al mundo que había que sacar lo llevamos en nuestro interior y ser únicos, que había que morir por amor, si era necesario, que había que cantar a la naturaleza, que había que evadirse y huir de la realidad que no nos gusta, que había que luchar ante los grandes imperios para liberar a las pequeñas naciones...

Este impulso, desesperado, acabó, en muchos casos, en suicidio, adicción a las drogas, muerte en batallas... porque ¿cómo acabamos nosotros cuando lo damos todo por amor sin pensar en las consecuencias? Muchas veces mal, también. 

De entre todos estos locos hubo una persona, un escritor en concreto, que fue el símbolo de todo el movimiento. Su nombre era George Gordon Byron, conocido como 

Lord Byron

Nacido en una familia noble, Lord Byron tenía un carácter apasionado e impulsivo y un físico de notable belleza (a pesar de un defecto congénito en una pierna) que lo hacían conocido en todas partes. Fue el personaje más famoso del momento en su Londres natal por sus escritos y, sobre todo, por su  comportamiento escandaloso que desafiaba constantemente las reglas establecidas. Sus poemas incendiarios y su fama lo convirtieron en todo un influencer de la época. Su poema Don Juan ensalzaba la figura del conquistador rebelde que desafía a todos por amar apasionadamente y fue un bombazo en la gris sociedad del momento.

Diariamente recibía cartas de cientos de jóvenes que se ofrecían para huir con él en busca de la libertad y los periódicos lo mencionaban a diario, siempre alimentando el cotilleo y el descrédito. Quizá producto de esta fama incontrolada se le llega a achacar un romance (y un hijo) con una medio hermana y con decenas de hombres. Esta situación provocó una forzosa huida de la ciudad y del país (el incesto y la homosexualidad estaban duramente penados) 

Byron evitó a duras penas el linchamiento y la cárcel y huyó a Italia donde comenzó una vida de destierro en el cual su fama y su carácter rebelde no hicieron más que aumentar. Su poema más famoso, Childe Harold's Pilgrimage (El peregrinaje del joven Harold) nos habla del viaje que todas las personas han de realizar para hallar el amor, la felicidad, la verdad y la unión con la naturaleza; un viaje lleno de peligros y soledad, pero totalmente necesario para vivir intensamente en un mundo en el que no existe ningún dios que te recompense con la vida eterna. Byron halló la muerte el 19 de abril de 1824 (hace 200 años) en Grecia donde había ido a luchar por la independencia del país frente a los otomanos.

Byron es el personaje que creó en sus poemas; según muchos críticos literarios, el escritor los creó, pero los superó en audacia y en materializar sus ideales hasta el extremo, hasta la muerte. Lord Byron y su fama, tan manipulada, superaron su propia producción literaria y se convirtieron en el mayor icono del Romanticismo y, en general, de la lucha por la libertad y los ideales. 

...el amor halla sus caminos

 aun por senderos por los que 

ni los lobos se atreverían a entrar

siguiendo a sus presas...

He leído: El juego de Ender, de Orson Scott Card

 Un clásico de la ciencia ficción con una historia fácil de leer, que te engancha desde el principio y con un final inesperado. 

Trata de un niño que es entrenado como militar para salvar a la tierra de unos alienígenas que quieren conquistarla. Además, en la historia se introducen diversos dilemas morales y problemas que resultan bastante actuales. 

Recomiendo totalmente esta historia; puede ser un buen libro para iniciarse en la ciencia ficción.

El juego de Ender está disponible en nuestra biblioteca

Ana Mª Hernández 

Profesora CEPA Isilus

He leído: Bordados, de Marjane Satrapi

 Al igual que la anterior novela de la autora, Persépolis, es una novela gráfica entretenida y fácil de leer.

Mujeres de una misma familia y amigas se reúnen alrededor de un té para contar sus historias, inquietudes y problemas. Con ello la autora refleja la situación de la mujer en la sociedad iraní. Recomiendo su lectura si quieres pasar una tarde entretenida.

Bordados se encuentra en nuestra biblioteca.

Ana Mª Hernández P

Profesora de CEPA Isilus